Vladimir Vysotsky. El Cor Calent De La Mentalitat Russa

Taula de continguts:

Vladimir Vysotsky. El Cor Calent De La Mentalitat Russa
Vladimir Vysotsky. El Cor Calent De La Mentalitat Russa

Vídeo: Vladimir Vysotsky. El Cor Calent De La Mentalitat Russa

Vídeo: Vladimir Vysotsky. El Cor Calent De La Mentalitat Russa
Vídeo: Vladimir Vysotsky - Moskva-Odessa 2024, Març
Anonim

Vladimir Vysotsky. El cor calent de la mentalitat russa

Avui hauria pogut complir 75 anys. Encara podia cantar, escriure poesia, viure … El destí volia reduir la vida del poeta gairebé a la meitat. Aquests terminis tan ajustats es donen a les persones que semblen viure no una, sinó diverses vides alhora.

El vent bufa a l’ànima del meu déu

llàgrimes, aleteja i condueix, a més ràpid, més ràpid.

V. Vysotsky "Parus"

Avui hauria pogut complir 75 anys. Encara podia cantar, escriure poesia, viure … El destí li va agradar tallar la vida del poeta gairebé a la meitat. Aquests terminis tan ajustats es donen a les persones que semblen viure no una, sinó diverses vides alhora. No és casualitat que Vladimir Vysotsky respongués a la pregunta "Què falta" en monosíl·labs: "Temps". L’energia vital d’una concentració increïble semblava esperar a brotar en aquest cos increïblement fort, que comprimia la seva existència física en quaranta-dos anys curts i monstruosament intensos.

vysotsky 1
vysotsky 1

Vysotsky sempre tenia pressa. Fins i tot va néixer, com ell creia, inacceptablement tard: "Tant de bo sabés qui jugava durant tant de temps, / Tornaria a la canalla!" Vladimir Vysotsky va haver de créixer després de la guerra, a la qual es dediquen les seves millors cançons. En l'última gravació en vídeo del poeta del 22 de gener de 1980, que més tard es va convertir en la pel·lícula "Monòleg", Vysotsky intenta diverses vegades cantar una de les seves cançons més punyents sobre la guerra, "We rotate the earth": "Vaig deixar la meva peus enrere, / Passant el dolor pels morts, / faig girar la bola de terra amb els colzes / De mi mateix, de mi mateix!"

La cançó es trenca, no va, les paraules es confonen. Hi ha llàgrimes als ulls de Vysotsky. Però recull i toca vers rere vers la història de la Gran Guerra tal com és. Tot el dolor, tot l’horror, tot el retorn increïble de la gent vencedora en dotze estrofes d’un text poètic comprimit com una primavera. Molts veterans, que desconeixien l'edat de Vysotsky, estaven segurs que era de la seva generació, la generació de combatents. Només aquells que hi eren podien descriure la guerra d’aquesta manera.

Sóc el lluitador Yak …

"A les meves cançons, sempre dic que" jo "no és pel menjar, és més fàcil per a mi", va admetre Vysotsky. És més fàcil, perquè és una responsabilitat escriure en primera persona, perquè és més fàcil separar en els seus fils constituents una "corda estirada com un nervi", la vida de diverses vides al mateix temps. És més fàcil, perquè el "jo" de Vladimir Vysotsky es troba en una correspondència interna absoluta amb el poble rus, la mentalitat russa. A les conferències de Yuri Burlan, "Psicologia sistema-vector", aquesta mentalitat es diu uretral-muscular, aquesta mentalitat està determinada pel vector uretral del líder del grup.

vysotsky 2
vysotsky 2

Sovint es va preguntar a Vysotsky si havia volat en un avió de combat, si havia navegat en un submarí o si havia estat a la presó. La gent no s’imaginava que aquestes cançons podrien ser fruit de la imaginació de l’autor. No eren fantasies, provenien de les profunditats del psíquic, del mateix cor, que es dóna a les persones sense deixar rastre. Va cantar el que volia escoltar, ho va donar per falta. La mesura uretral és l’única donació de tota la matriu de vuit dimensions del psíquic, per això és tan atractiva per a totes les altres mesures, mesures de recepció. A nivell humà, això s’expressa en un increïble encant i poder d’influència sobre les persones. Sens dubte, Vysotsky posseïa aquest encant i poder.

Potser la gravació es va escoltar des de les finestres …

El primer enregistrament del cant de Vysotsky es va fer per accident. Al cercle d’amics propers a l’apartament dels actors Svetlana Svetlichnaya i Vladimir Ivashov l’estiu de 1967, la guitarra anava en cercle. Tothom cantava. Vysotsky també cantava. Alguns dels amics no es van poder resistir i van prémer el botó de gravació de la gravadora. Les cintes van sortir "a passejar" a Moscou, i després es van reescriure a tot el país, es van donar a escoltar, fins i tot forjades. Aviat tota la Unió Soviètica va cantar Vysotsky, ni tan sols sabent com era i quants anys tenia. Ja sigui un ex presoner, un pilot o un submarí, en general, el seu xicot Volodya Vysotsky canta grans cançons.

La glòria nacional va acompanyar Vysotsky tota la seva vida. Una vegada que el teatre de Moscou a Taganka va venir de gira a Naberezhnye Chelny, a KamAZ. Els artistes van caminar pel carrer fins a la casa on se suposava que havien de viure. Les finestres de les cases es van obrir i les cançons de Vysotsky sonaven per cada finestra. "Així que va caminar per la ciutat com Spartak", recorda Yuri Lyubimov. Tot i això, només es van publicar oficialment quatre petits discos de Vysotsky. Aleshores no es va acceptar que l'autor de música, paraules i intèrpret fos una mateixa persona. "No professional", era el veredicte dels buròcrates culturals.

vysotsky 3
vysotsky 3

Com en un vague volost, una ferotge província malvada …

Per gravar a l’empresa Melodiya, calia el permís de Rosconcert i, per a això, el permís del Ministeri de Cultura. Els funcionaris del partit no van donar aquest permís. Vysotsky estava prohibit fins i tot per aquells que l’escoltaven amb plaer. A més, van començar a aparèixer difamacions contra el poeta a la premsa, on es ridiculitzaven les seves cançons, però, per alguna raó, les paraules es citaven de les cançons d'altres. El període d'estancament es va caracteritzar per una atmosfera sufocant per a les persones creatives, els anys 60 amb el "desglaç" i "l'esperit de llibertat" han caigut en l'oblit.

El 1973, Vladimir Vysotsky va escriure una carta al secretari del Comitè Central del PCUS, el ministre de Cultura de l'URSS Demichev: "Probablement sabeu que al país és més fàcil trobar un magnetòfon on es reprodueixin les meves cançons que aquell en què no són. Fa nou anys que demano una cosa: donar-me l’oportunitat de comunicar-me en directe amb el públic, seleccionar cançons per al concert, acordar el programa ". La carta va romandre sense resposta. Tot això va submergir Vysotsky en la desesperació.

Qui és amb mi? Amb qui he d’anar?

Sembla, per què s’ha de desanimar el popular favorit amb la seva dona francesa i l’únic cotxe Mercedes de Moscou? La riquesa material no era el principal per a Vysotsky, tot i que li encantava mostrar-se "amic". Molt més important per al poeta era la sensació constant de la seva necessitat d’oients, espectadors i persones. El seu potencial creatiu era enorme, la seva energia era inesgotable i la seva dedicació semblava infinita. Després de tocar l’actuació, després de caminar amb els amics, a la nit Vysotsky es va asseure "per comunicar-se amb el silenci" - va escriure poesia, prosa. Si els poemes encara tenien l’oportunitat de ser escoltats en forma de cançons, la prosa s’escrivia deliberadament sobre la taula. I això és al país més lector del món.

Ara recordem amb afecte aquelles poques pel·lícules on va actuar l’actor Vladimir Vysotsky, però NO va protagonitzar més de trenta pel·lícules. Les seves cançons NO s'han interpretat en més de dues dotzenes de pel·lícules i representacions. És difícil dir què va ser en cada cas individual, la decisió del director o la prohibició de dalt. El més important, Vysotsky va rebre una negativa pel seu treball, una negativa a lliurar-se a si mateix en un país on les seves cançons corrien de totes les finestres, de cada jardí. Desitjava apassionadament la comunicació en directe amb els seus oients, el seu ramat, del qual se sentia ell mateix, però no la rebia íntegrament.

Doneu-nos bé a tots i quant he exigit?

Tot el que Vysotsky va aconseguir, no ho va aconseguir gràcies a les circumstàncies de la vida, sinó que les va aconseguir. El primer i únic poema del poeta es va publicar només el 1975. Més durant la vida de Vysotsky no va publicar. El 1978, per desesperació, va participar en la creació de l’escandalós almanac Metropol, oficialment reconegut com a antisoviètic. Escriure poesia i no veure les línies impreses és una prova insuportable per a un poeta.

vysotsky 4
vysotsky 4

Vysotsky mai no va ser un antisoviètic, un dissident, va ser un patriota en el millor sentit de la paraula, no podia ser d’una altra manera: només juntament amb el país i la seva gent, només s’enlairava en ànima i paraula russa sobre la seva gent. oients, podria existir. El seu poder requeria una escala de creativitat diferent a la del cant de cambra en un cercle d’éssers estimats. Per desgràcia, aquest somni no estava destinat a fer-se realitat.

El vector uretral del líder i el vector sonor de la recerca espiritual “tallen l’ànima” de Vysotsky per la meitat. Ara es trobava en un estat de plena felicitat de lliurament de si mateix (de manera uretral), ara en una caiguda sonora depressiva sense fi. "I el gel des de baix i des de dalt: treballa pel mig. / Si es trenca per la part superior o es perfora per la part inferior?" Si podeu omplir-vos de la felicitat de l’atorgament creatiu i de l’amor, obteniu plaer amb aquesta donació, només podeu guanyar descansos temporals amb un so sense fi, llançant-hi algunes línies poètiques, com en un pou.

Perdut en el so, i de nou el desig més fort de vida i amor s’apodera d’una persona: per poc temps torna a estar feliç amb els amics, les festes i les belles dones fins al següent fracàs de la depressió i el buit d’un so negre incomplert. forat.

Marina Vlady recorda aquests terribles fracassos negres: “La meva vida, juntament amb Vysotsky, era com una barreja de delit i desesperació, quan la foscor substitueix constantment la llum i viceversa. En aquells anys jo era de dos nuclis i ho podia suportar tot . Durant 12 anys va ser mantingut per aquesta sorprenent dona bruixa, però la seva força humana es va esgotar finalment.

Una casa de vidre a la muntanya per a ella …

Es van conèixer el 1967. Va mostrar una promesa, és una actriu de primer nivell mundial. La seva Bruixa, amb els cabells baixos i un vestit sobre el cos nu, es va convertir, com es diu ara, en una "icona d'estil", la seva feminitat fisiològica va ser copejada al moment. Don Juans de Moscou va bullir al voltant de Marina amb diners i posició a la societat, i fins i tot abans, Vladi havia estat mimada per l'atenció de no els últims homes de la seva terra natal, a França, on tenia algú per triar. Però ella el va triar: un rus lleig, baix i pobre, en el qual alguna cosa més va ratllar tot això "no".

vysotsky 5
vysotsky 5

"Estava impactat!" - recorda Marina. Resulta que realment era "ric com el rei del mar": ric en ànima, talent, dotat d'un poder de temperament increïble. A causa de Vysotsky, Marina va llançar una carrera exitosa al cinema, compartint completament totes les dificultats de la vida del poeta a Rússia, traient-lo de la depressió i bevent, eliminant-lo de l’oportunitat d’anar a París, organitzant els seus concerts allà, intentant curar drogues. La vida amb Marina no era una família en el sentit convencional de la paraula. Portaven una vida errant, movent-se d’un lloc a un altre, viatjant i gaudint-se els uns dels altres. Per a la felicitat, no necessitaven ningú més, junts van formar un sol tot. Si no fos per les seves immersions cada vegada més profundes en buits sonors …

Vela! Va trencar la vela! Em penedo! Em penedo! Em penedo!

Aquestes inquietants línies de la cançó d’ànim "Parus", l’única cançó de Vysotsky, completament desproveïda d’argument, reflecteixen probablement la caiguda en un estat d’impotència absoluta, insuportable per a una persona com Vysotsky. Podia sotmetre una multitud a la seva voluntat, podia fer plorar i riure a un estol de milions dels seus admiradors, encantar fàcilment les dones més belles, però era més enllà de les seves forces humanes desplaçar la màquina d’estat oxidada de la partocràcia.

Els concerts en solitari a París, Mèxic i Europa de l’Est no podien suplir la manca de comunicació en directe amb els seus oients a la seva terra natal. Necessitava veure els ulls de la gent, sentir el batec del seu cor, sentir el seu buit, per aquí i ara per llançar els seus versos penetrants a aquest buit, lliurant-se a la manca de tothom. "T'ompliré la set", diu Vysotsky a Monòleg. Va compensar-ho.

Els que van sobreviure al cataclisme van ser pessimistes …

En els temps més avorrits dels anys noranta i després de la cançó de Vysotsky, no deixaven desaparèixer la gent, les mantenien a la superfície i inspiraven esperança. Els significats sonors profunds, transmesos per una paraula oral senzilla i precisa, arriben i arriben a tots els cors. Als poemes de Vysotsky: ni una sola paraula equivocada, ni una emoció descabellada ni una estrofa incompleta. Cada paraula arriba al cent per cent del significat, cada significat és l’expressió més precisa d’una paraula.

vysotsky 6
vysotsky 6

Les cançons de Vysotsky encara toquen l’ànima de diverses persones. A la pel·lícula "Nits blanques" Mikhail Baryshnikov balla Vysotsky. Va percebre amb la seva pell desenvolupada i va ser capaç de fer ressaltar els significats de la cançó "Fussy Horses". No va mostrar un plàstic de tres ocells en un ball, ni un plàstic de pell de gat, la gran ballarina va mostrar un avanç, un avanç sonor pel cos. Es tracta d’un ball de dolor, angoixa, ball de la impossibilitat de comprendre significats i de la impossibilitat de negar-se a comprendre’ls. I a la vida, Mikhail Baryshnikov és un ballarí de ballet perfectament realitzat en pell com és. Tots. Només Vysotsky ho podia transmetre.

I això s’entén especialment profundament a les classes de “Psicologia sistema-vector” de Yuri Burlan, on s’entenen molt clarament els significats profunds del que Vladimir Vysotsky va fer per al nostre poble. Podeu inscriure-us a conferències en línia gratuïtes aquí.

Vysotsky no va tenir temps de lluitar i la presó el va passar feliçment, a excepció de la presó del cos, de la qual va esclatar un so que va esquinçar la carn per acabar amb la destrucció d’aquest cos. "Canta per trencar l'aorta", van dir sobre ell. Com més conduir la matriu mental de Rússia a l’ànima de l’oient? Donar al saló per la veritable manca de tothom. End!.. Sacsegeu-vos i sentiu en vosaltres mateixos la mentalitat uretral-muscular de la concessió, i no l '"ànima russa" embrutada per greuges eternes. Vysotsky, omplint els valors mentals comuns en l’inconscient mental de la gent amb les seves cançons, donava l’estàndard del que hauríem de ser. Mantenint els nervis amb cordes i una veu sibilant, va mantenir la nostra integritat com un paquet de decadència. "No em portaràs tan fàcilment!"

No ens prendran, Vladimir Semyonovich! Siguem vius.

Recomanat: