Vladimir Maiakovski. La Filla Americana Del Poeta. Part 5

Taula de continguts:

Vladimir Maiakovski. La Filla Americana Del Poeta. Part 5
Vladimir Maiakovski. La Filla Americana Del Poeta. Part 5

Vídeo: Vladimir Maiakovski. La Filla Americana Del Poeta. Part 5

Vídeo: Vladimir Maiakovski. La Filla Americana Del Poeta. Part 5
Vídeo: Розы и сентябрь в средней полосе России! Осенние звёзды моего сада💕 с названием сортов роз! 2024, De novembre
Anonim

Vladimir Maiakovski. La filla americana del poeta. Part 5

Per a la uretra, no hi ha fills propis ni aliens, per a ell "tots els nostres fills", i heu de tenir cura de tothom com el futur del grup. Així ho confirma la seva obra: poemes dedicats als nens. Va ser el primer en els poemes dels quals va sorgir el tema de la moral, la moral i fins i tot l’orientació vocacional per a nens.

Primera part ─ Part 2 ─ Part 3 ─ Part 4

El poeta coneix el naixement de la seva filla d'un americà d'origen rus Ellie Jones a Rússia. Mayakovsky va conèixer la seva filla un cop a Niça i, tal com testifica la mateixa Elena Vladimirovna, li va permetre, de tres anys, treure les seves notes. Els investigadors de l'obra del poeta intenten ajustar la percepció de la seva filla a la seva pròpia actitud envers la família i els fills, característica de les persones amb un vector anal, per a les quals la llar és el més important de la vida. No serveix de res especular i lamentar la contenció dels sentiments d’un poeta i una persona tan ardents com Maiakovski.

El secret rau en el lligament congènit del so uretral dels vectors. Per a la uretra, no hi ha fills propis i aliens, per a ell "tots els nostres fills" i cal tenir cura de tothom com el futur de la societat. Així ho confirma la seva obra: poemes dedicats als nens.

Image
Image

Mentre es trobava a la jove República dels Soviets, al voltant i al voltant del procés pedagògic, es debatien sobre com educar la naixent generació soviètica, fins a quin punt i a quina edat és permès introduir un tema social i polític en la literatura infantil, Mayakovsky, sense esperar al final del debat buit de la seva actitud davant dels permisos escrits burocràtics amb les paraules: "Qualsevol tros de paper al diable amb les teves mares …"

En la poesia infantil, no hi ha imatges fabuloses ni fabuloses de Mukh-tsokotukh i Komarikov amb llanternes. Els poemes de Mayakovsky són clars, rítmics i eficaços. Va ser el primer en els poemes dels quals va sorgir el tema de la moral, la moral i fins i tot l’orientació vocacional per a nens. Una persona petita hauria de preparar-se per a un futur fantàstic, "esborra del bigoti" que "totes les obres són bones, tria el gust!"

“No ensenyàvem dialèctica segons Hegel. Amb el xoc de batalles, va esclatar en vers"

Yuri Karabchievsky - un dels autors de l'escandalosa antologia samizdat "Metropole", publicada a Moscou el 1979 amb una tirada de 12 exemplars i que presentava textos no censurats de famosos escriptors soviètics, va escriure al llibre "La resurrecció de Mayakovsky" que "vam fer no estudiar l’obra del propi Maiakovski a partir de col·leccions de poesia. Les línies de les seves obres les vam memoritzar, que encara no sabíem llegir, repetides després del mestre d’escola bressol en preparació de la matinada. Es van recordar per la veu d’un mestre i un líder pioner, i més tard, per l’entonació d’un actor o locutor. Les línies van quedar gravades a la memòria amb el titular d’un article de diari, una crida des d’una pancarta o cartell. El poeta ha entrat a la nostra vida de manera tan completa i ferma, fins a quin punt va ser la seva obra”.

També es citen altres grans poetes, però tants com Mayakovsky, cap. Perquè només la seva poesia era tan consonant amb l’època: curta, expressiva, lacònica. La seva característica principal és l’eslògan, la picada, la memorabilitat. Va ser per això que va ser renyat i no acceptat pels seus col·legues literaris, en creure que era un avançat i un professional. I va ser un innovador en tot: en la difusió dels seus propis poemes, en la creació de textos publicitaris, sense comptar, com Salvador Dalí, treballant en la publicitat d’alguna cosa vergonyosa i humiliant per a una persona creativa de la seva escala.

Image
Image

"Enlloc més que a Mosselprom"

El poeta, en el qual s’enfonsava l’energia i la força creatives, que l’obligaven a treballar molt i de manera molt urgent, se l’acusa sovint del fet que ell, rebent diners línia per línia, va assumir qualsevol propaganda, pòster, consigna, publicitat i, dirien avui que es dedicava al desenvolupament de dissenys d’envasos i fins i tot embolcalls de dolços.

"En cap lloc més que a Mosselprom", es deia als cartells, obligant els compradors a memoritzar fàcilment i ràpidament l'eslògan. El tàndem creatiu de Vladimir Maiakovski amb l’artista i fotògraf Alexander Rodchenko és un exemple d’una unió exitosa dels primers anunciants soviètics. El seu principal anunciant és l’Estat, que s’interessa, en primer lloc, per la venda dels seus productes, béns de consum i no per les importacions.

Van ser ells - Rodchenko i Mayakovsky - els que van passar a la història com a innovadors, persones de relacions públiques, en termes moderns, els fundadors de la primera agència, que van definir la cara de la publicitat soviètica, complint les ordres de grans empreses comercials. Segons els seus dissenys i esbossos, es van crear rètols, es van il·lustrar revistes: "No hi havia mugrons millors i no n'hi ha, estic disposat a xuclar fins a la vellesa".

Maiakovski va avançar-se al seu temps. Es va dirigir als seus oponents, explicant que un dels assistents escoltava els seus poemes i que després 10 persones comprarien els seus llibres. El caràcter de massa és el principal criteri per a un poeta. Vladimir Mayakovsky estava en gran part en desacord amb Sergei Yesenin, que intentava separar Rússia de la jove república soviètica. En cridar-lo a LEF, Mayakovsky li va preguntar: "On anirem a Geòrgia, Armènia, Ucraïna?.." Va veure el futur només en la unitat dels pobles. Mayakovsky va tractar de cobrir a tota l'audiència, a tota la gent, a tot el ramat, a cobrir-les amb les seves feromones del líder uretral, cridar i dirigir. I ho va aconseguir, de la mateixa manera que als anys 70 Vladimir Vysotsky va aconseguir convertir-se en un veritable poeta nacional.

La poesia de Mayakovsky va ser dissenyada per a les àmplies masses de la gent, va ser per a ells, anant al front o construint una nova vida, que va convidar apassionadament i ardentment a les concentracions i reunions, destruint en disputes intel·lectuals poetes de qualsevol altra persuasió que glorifiquessin. "nàiades d'ulls verds" i "roses roses" … Desesperat per trobar una resposta dels seus contemporanis, Mayakovsky en moltes de les seves obres atrau els descendents.

Image
Image

"Tot absentisme escolar és una alegria per a l'enemic"

Si Alexander Sergeevich Pushkin és considerat el creador de la llengua russa, llavors Mayakovsky va ser el seu innovador. Naturalment, l'estil "maldestre", com va dir el mateix poeta, era més comprensible per als treballadors i camperols semi-alfabetitzats. El poeta, com si fos del seu olimpic poètic, va descendir a la gent, parlant amb ells en el mateix dialecte, trucant, captivant, bromejant amb frases breus i memorables, de vegades fins i tot amb manies, sense que mai flirtejés amb ningú ni es doblegés.

Entén que cal defensar els guanys de la revolució, per tant, participa en la creació de "Windows ROSTA - Russian Telegraph Agency". Aquest formulari d'informació especial inventat per ell es pot anomenar presagi de TASS. En la nova direcció artística i literària, es manifestava plenament el talent de Mayakovsky com a publicista, cartellista i agitador.

Els informes dels fronts de la Guerra Civil es van transformar instantàniament en cartells amb una valoració dels fets dels quals depenia el nombre de reclutes. Com a líder uretral que dirigia un exèrcit musculós, Mayakovsky, essent un home absolutament civil, d'acord amb el seu paper natural amb un atractiu de paraules, va dirigir els mateixos músculs que estaven disposats a donar la seva vida per la revolució, per la promesa "Terra a els camperols "," Fàbriques - treballadors ".

És a dir, la mateixa "multitud bestial", que la gent rebel de "Dies maleïts" va cridar al premi Nobel Ivan Bunin, que no va dubtar a ser criat, alimentat, ben arreglat, vestit i calçat amb aquests "bestiars". fins i tot abans del 17è any.

El representant de l’antiga família noble, Bunin, no va dubtar en les expressions, en qualificar Lenin de “friki” i “un idiota moral des del naixement”. Es podria simpatitzar amb l’escriptor que va perdre tot el que tenia a Rússia i va lamentar les seves pèrdues d’una manera anal, però, què passa amb la mentida directa causada per l’odi a la destrucció de la seva forma de vida tradicional?

Com podeu confiar en un escriptor de fama mundial que va difamar els seus companys literaris a "Dies maleïts"? En aquell malson tifoide Bunin va somiar que "Maiakovski … amb els llavis de gripau … sense cap invitació se'ns va acostar, va empènyer una cadira entre nosaltres i va començar a menjar dels nostres plats i a beure dels nostres gots". És difícil anomenar aquesta frase fins i tot hipèrbole. Vladimir Vladimirovich, sens dubte, era conegut pel seu temperament lliure, però es distingia per la neteja maníaca, elevant la higiene a un culte. “Quin home tan pesat que era! - dir sobre Mayakovsky Elsa Triol, germana de Lily Brik. - Eterna molèstia a tot el personal de servei, baralles amb les seves pròpies mestresses de casa, trucades als directors de restaurants i redacció de queixes llargues i detallades … Mania de precisió, arribant al punt de pedanteria …"

Image
Image

Nora Polonskaya va escriure que “era molt cruel. Mai no vaig agafar la barana; vaig obrir la nansa de la porta amb un mocador. Les ulleres s’examinaven generalment durant molt de temps i es fregaven. Se li va ocórrer la idea de beure cervesa, agafant el mànec de la tassa amb la mà esquerra. Va assegurar que ningú beu així, de manera que ningú no va tocar els llavis al lloc que el porta a la boca. Era molt desconfiat, tenia por de qualsevol refredat; amb un augment insignificant de la temperatura, es va anar al llit.

"No he viscut el meu terrenal, no he estimat el meu terrenal"

Mayakovsky tenia por de l'envelliment. Se li ocorren algunes formes increïbles de preservar la joventut, per exemple, mitjançant la congelació. En general, considera la crioteràpia com una de les maneres de perllongar seriosament la joventut.

En aquest sentit, es va avançar al temps, intentant mirar els segles futurs, traslladant-hi els personatges de les seves obres. Encara no sabia com, fent suposicions i suposicions, Mayakovsky va entendre que els 45-55 anys de vida assignats als seus contemporanis eren massa curts i ell, amb els seus mètodes, potser fins i tot ingènus, buscava maneres d’estendre’l. Qualsevol dels grans poetes, i Vladimir Vladimirovitx no va ser una excepció, és considerat un profeta. La resposta a aquesta profecia es troba en el conjunt dels seus vectors naturals.

Mayakovsky és potser l’únic poeta soviètic rus a qui van caure tantes emocions diferents. Va ser divinitzat, maltractat i odiat, crucificat i ressuscitat. A mitjans del segle XIX, Wilhelm Kuchelbecker, amic i company d’escola de Puixkin al Liceu, va escriure: “El destí dels poetes de totes les tribus és amarg; El destí més dur és executar Rússia …"

Això es refereix als grans poetes russos: Pushkin, Lermontov, les destines de les quals van ser truncades. No obstant això, aquesta llista es pot continuar amb els noms de Blok, Yesenin i, per descomptat, Mayakovsky.

El suïcidi del poeta va ser precedit per esdeveniments de caràcter creatiu i personal, que van provocar una profunda depressió. El nou dramaturg Mayakovsky, que difícilment podia encabir la direcció del realisme socialista, va ser renyat i es va negar a posar-se en escena. El vintè aniversari de l'obra del poeta, que va passar desapercebut pel govern i la premsa, va suposar un cop no només per al seu orgull uretral, sinó que també el va fer dubtar de la correcció de la seva pròpia direcció creativa. El somni de l’apoliticalitat de l’art va caure en la realitat. Lilya Yurievna va dir que "Mayakovsky, acostumat a la llibertat comparativa de la NEP, a les editorials privades, a LEF, tenia dificultats per acostumar-se al nou entorn: censura inexorable en diverses etapes, crítiques al pogrom sota la bandera del partidisme" i despatx on el poeta preparava un passaport, va donar a entendre que de la seva nova obra teatral "Bath" respira una olor trotskista ".

El romanticisme de la revolució va passar, però ell no se n’adonà i el poeta romàntic, que la glorificà, no estava preparat per a això. Una tragèdia similar va passar a Nester Ivanovich Makhno, que, veient el romanticisme en els propers canvis, no va notar els canvis que es produïen a prop. Com a resultat, es va quedar sol amb la seva idea sonora dels temps de la joventut anarquista. Mayakovsky també es va quedar sol amb el seu enorme talent, que ningú no necessitava. El vector visual, que va fer que un elefant sortís d’una mosca, li va fer un mal servei. Va tractar tots els esdeveniments dels darrers mesos de la seva vida amb una gran exageració visual: els va veure com un desastre.

Image
Image

Punt de bala al final

Per als poetes que tenen un lligament natural de so uretral, tots dos vectors es troben en una confrontació eterna entre ells, amb l’excepció, potser, d’una propietat comuna, però més a continuació. Mentrestant, la passió uretral per complir els desitjos es manifesta en tota la seva excitació en quatre dimensions per rebre plaers de la vida, de l’amor, del rapte de la creativitat, la simpatia del públic, una alegre i extensa confrontació d’enveja hostilitat … més tard, quan passa la intoxicació del coratge, deixats sols amb els seus buits sonors, tombant un grau sota zero, per irrompre en un esgarrifós abisme de depressió sonora i darrere de la porta que encara no s’ha tancat, darrere dels esglaons descarats d’una estimada, gira un tambor amb un sol cartutx amb els dits freds, dispara al cor o al temple, amb l'esperança que amb aquest acte esborri la línia entre el físic i l'espiritual calmat per sempre.

El suïcidi, que va decidir el poeta, va ser concebut per ell fa molt de temps. Ho demostra una carta preliminar de comiat per escrit i un telegrama enviat per ell mateix: "Mayakovsky es va disparar".

La propietat comuna de l’especialista en so i de l’uretral consisteix en la mateixa indiferència total respecte al seu propi cos, més exactament, pel seu valor. Vladimir Vladimirovitx, visualment temerós de morir per qualsevol infecció, va vigilar atentament la neteja del cos i els objectes que l’envoltaven, va obligar els cambrers als restaurants abans que li portessin l’ordre de rentar gots de vi, plats i coberts amb aigua bullida, va obrir les portes, tocant les nanses només a través d’un mocador, feia tot el possible per evitar ser tirat al davant, per por d’una bala perduda. Al mateix temps, no estava gens preocupat per la por a la mort del gallet que va aixecar la seva pròpia mà durant el joc repetit de la ruleta russa.

Temperament uretral, oscil·lacions emocionals, xantatge visual: "Lliri, estima'm …" - i la síndrome d'un vector sonor sense emplenar va fer que Mayakovski fora de la rutina generalment acceptada, filisteix, de rutina amb el seu saló, "parpellejant els mateixos morrions", les comandes de compra a Berlín i parisencs de "mitges brillants, vestits de colors i cotxes petits adequats" es van veure obligats a moure's a l'atzar a la recerca de riscos, intercalant l'emoció d'un jugador en una taula de billar o de cartes amb la prudència espontània de la "ruleta russa".. Condemnant el suïcidi de Yesenin, Mayakovsky va polemitzar amb el poeta mort: “En aquesta vida no és difícil morir. Fer la vida molt més difícil ".

Marina Tsvetaeva, que coneixia a Mayakovsky i Yesenin, continuarà el suposat diàleg dels poetes que es van conèixer al món següent, remarcant amb reprovació: “… Inútil, Seryozha! … Inútil, Volodya! ", I després d'11 anys, ella mateixa no va poder resistir a la vora, també" cauria en aquest abisme ".

El màxim grau d’egocentrisme sonor d’un suïcidi, de fet, com qualsevol altre, li amaga, en primer lloc, la seva tragèdia personal, que consisteix en el rebuig de la “gran víctima” per part de la matriu psíquica general, que no volia deixar-hi la seva empremta. En una paraula, el cos mortal encara no ha tingut temps d’arribar a terra, ja que l’ànima ja està a la cua d’inici, per tornar i començar a “treballar en els errors”.

Image
Image

"Caminaré pel meu país natal a mesura que passi la pluja inclinada"

Vladimir Maiakovski no va passar de llarg. Sis anys després de la seva mort, Lilya Brik es dirigeix a Stalin amb una carta demanant-li que no oblidi el poeta. Stalin va reaccionar inequívocament: "Vladimir Maiakovski va ser el millor poeta amb més talent de la nostra era soviètica". Es va convertir en el primer, que tenia "la ploma equiparada a una baioneta", que estava realment interessat en la vida del seu país i tot el seu talent com a artista, poeta i dramaturg glorificava la seva pàtria, la República.

Mayakovsky va viure una curta vida, però va deixar als descendents una herència tan enorme, que serà suficient per a moltes generacions més. Amb la seva obra, va aconseguir copsar el nervi de la modernitat, per trobar les paraules i formes més importants de la seva expressió, que eren necessàries, necessàries i necessàries per a la gent de tot el planeta.

Escolta, companys descendents, l'

agitador, el líder de la gola.

Ofegant els corrents de poesia, trepitjo els volums lírics, com si parlés viu amb viure.

Llegiu altres parts:

Part 1. L'estrella descoberta per Lilya Brik

Part 2. “Em van expulsar de 5è de primària. Anem a llençar-los a les presons de Moscou"

Part 3. La reina de piques de la literatura soviètica i la patrona dels talents

Part 4. El vaixell amorós es va estavellar …

Recomanat: