Pel·lícula "Història del matrimoni": quan el divorci no resol el problema
Juntament amb el director Noah Baumbaku i els herois de la pel·lícula "La història del matrimoni", els espectadors passen per un difícil camí des de l'egoisme i la dominació fins al desig de fer a algú més feliç i, en conseqüència, a si mateixos …
El director nord-americà Noah Baumbach va fer una pel·lícula inusualment veritable "La història del matrimoni" sobre una parella casada, sobre dues persones superdotades que estan en procés de divorci. El divorci, com un bisturí, revela els principals problemes de les relacions humanes: la incapacitat i la manca de voluntat d’escoltar l’altre, de respectar-lo com a individu.
Història del matrimoni
És un director amb talent. És una actriu amb talent. Ell l'estima. Ella l'estima. La considera bona, però estima plorar. El considera bo, però massa dominador. L’apassiona la feina. En secret se sent incomplerta. Està absolutament satisfet amb la vida familiar. No està satisfeta amb la seva relació.
Família o autorrealització? Nicole, el personatge principal de la pel·lícula "Marriage Story", decideix aquesta qüestió per ella mateixa. Voleu continuar sentint-vos infeliç o encara trepitjar el món dels vostres desitjos i ambicions?
Si no teniu en compte les professions d’un marit i una dona, no és només una història familiar comuna? Una dona insatisfeta, sobre la qual, després dels primers fotogrames de la pel·lícula, podem dir que està "boja de greix". No està gens clar què més necessita? El marit té èxit en la professió, un ajudant a la casa, un bon pare. Però, en cada cas concret, la insatisfacció pot ser causada per diferents motius i, a la pel·lícula "Wedding Story", són les professions interpretatives dels herois relacionades amb la cultura i la creativitat les que ens ajuden a entendre la situació de discòrdia d'aquesta família.
Qui és un bon actor
La cultura, l’art és l’àmbit d’activitat de les persones amb un vector visual, especialment les persones sensibles, que saben simpatitzar, empatitzar, activar emocionalment, és a dir, construir connexions emocionals entre les persones. Literatura, teatre, cinema, moda, etiqueta, normes morals: tot això va ser creat i està sent creat per dones i homes visuals.
Un bon actor és una combinació de qualitats inherents no només al vector, sinó també al vector de la pell. Pensament imaginatiu, memòria emocional o memòria de sentiments, parla intel·ligible i entonació correcta, imaginació - a partir del vector visual. Una sensació de ritme, plasticitat, intencionalitat, desig de fama i èxit des de la pell.
La professió d’artista és una de les més antigues i difícils. Es tracta de la creativitat, el retorn emocional i la transmissió de sentiments i estats al públic, despertant en ells una sensació d’implicació en el que està passant. Aquestes habilitats es troben en la dona visual de la pell. A diferència de les dones amb altres vectors, té un paper específic en la societat, la qual cosa significa que el desig de complir aquest paper és inherent a ella des del principi. Al món modern, les dones visuals de la pell també es realitzen com a historiadores de l’art, psicòlegs, infermeres i metges, treballadores socials i professores de literatura.
Del blues al motí
Nicole és una actriu amb talent. Ho demostra l'èxit de les produccions del seu marit Charlie, en què interpreta els papers principals. Charlie i Nicole es van casar joves. Ella en aquell moment va interpretar amb èxit el seu primer paper en una pel·lícula, ell és un aspirant a director. Tots dos tenen ambicions, ganes de fama i èxit. Per tant, des de Los Angeles, la ciutat natal de la noia, es traslladen a la ciutat de la fortuna: Nova York.
Però uns anys més tard, quan la parella ja creix un fill, Nicole decideix demanar el divorci i tornar a casa de la seva mare a Los Angeles, ja està farta de sentir-se al marge del marit. A ella li sembla que Charlie s’apropia dels seus pensaments, idees, projectes i es realitza gràcies a les confortables condicions que va crear per a ell. Nicole està fregant, vacil·lant, no està segura de si està fent el correcte i s'avergonyeix de destruir la seva família. Al cap i a la fi, estima el seu marit i també tenen un fill petit.
A diferència de Nicole, Charlie pren el divorci amb calma, sense admetre el pensament que alguna cosa podria canviar dramàticament: l'exdona seguirà treballant al teatre, el fill estarà amb ell. Està segur que és possible resoldre la situació pacíficament, mantenir-se en bons termes entre si, no fer mal al seu fill i, fins ara, no entén els profunds sentiments de Nicole.
La consciència de la profunditat de la crisi comença per a ell amb pèrdues: el trasllat inesperat de la seva dona a Los Angeles, la necessitat de volar allà des de Nova York i tornar, perquè hi ha obligacions professionals envers la companyia teatral a causa de la subvenció rebuda a l’escenari. la seva obra a Broadway, la separació del seu fill …
Per a Charlie, l'estabilitat a la família és important, la inviolabilitat de la forma de vida habitual. En la seva vida professional, és diferent: és mòbil, atent als col·legues, resol tasques de direcció, organització i financers, de manera que el molesten els viatges que trenquen el seu horari habitual, les pèrdues financeres i temporals. No obstant això, el seu fill és important per a ell i és per a ell que Charlie vola a Los Angeles.
Una sorpresa per a ell va ser el desig de la seva dona de resoldre els problemes a través del jutjat. Charlie comença a adonar-se que el món construït a la seva ment s'està esfondrant. Ningú no va a obeir (com sol passar en la seva família) i fer el que sigui convenient per a "tothom", és a dir, ell. No admet que algú no estigui d’acord amb la seva idea del bé, perquè és la més correcta. Aquest és el moment de la pel·lícula en què Charlie pensa que els éssers estimats poden tenir altres desitjos on ell no té lloc. Per exemple, que la dona vol actuar en pel·lícules i que al fill li agrada viure en una altra ciutat, on té nous amics i una escola.
Una família
La família és aquells que estimem, que ens preocupen, que desitgem bé i felicitat. Una família és gent propera, de vegades tan propera que una de les parelles es deixa passar per alt a la seva parella. I molt sovint és aquell que es preocupa, es preocupa, es preocupa, sense prestar atenció als desitjos de l’altre, seguint només el seu pla inventat, completament aliè al fet que l’altre estigui reduït en aquests marcs, que s’està ofegant sota “violència amable”. Al cap i a la fi, aquesta preocupació s’assembla més al control i al lideratge.
Charlie és amable i sincerament preocupat: cuina, acaricia, neteja, apaga la llum de Nicole, es lleva a la nit pel seu fill. Charlie és director i ell continua sent director a casa. No veu a Nicole com una persona. Per a ell ha estat durant molt de temps una cosa que es diu Role: Esposa, mare de Henry, actriu. El paper no implica una persona viva amb desitjos: és com una cosa que es pot posar, treure i posar una altra cosa. Per tant, Charlie està tan confós i desanimat per la inesperada situació per a ell, en què Nicole manifesta la seva voluntat, s’allunya d’ell, fins i tot físicament, deixant amb el seu fill a la seva mare.
A Nicole no li agraden les tasques domèstiques, és desconcertant, el seu estat d’ànim canvia ràpidament, però ho sap tot sobre Charlie: què li agrada, quina amanida demanarà en un restaurant, sap el difícil que és prendre decisions en les tasques domèstiques. La decisió de divorciar-se no és fàcil per a Nicole, però s’adapta ràpidament i, després d’haver rebut un paper a la pel·lícula, comença a sentir-se independent i independent. Ja no vol sentir-se un apego pel seu marit director.
Malament bo
És interessant que l’enfrontament emocional i tempestuós de les relacions dels personatges entre ells es produeixi només cap al final de la pel·lícula. Normalment passa al revés: primer, la declaració de tot el que s’ha acumulat i després el divorci. Per què Charlie i Nicole van tenir un conflicte silenciós durant tant de temps?
Hi ha un episodi a la pel·lícula on el director Charlie dóna la tasca escènica a l'actriu Nicole: "Camina com si estigués gatejant". I a l’heroïna no li sorprèn la tasca que li ocupa, ja que la coneix. Viu així: camina cap a fora, però en realitat s’arrossega aixafada, sense tenir la força d’aixecar-se i trencar el sostre enfonsat de l’opinió del seu marit. La naturalesa de Nicole és saltar al sostre amb alegria, des d’una font interior plena de felicitat, o plorar, ofegar-se, experimentar profundament el dolor, la desgràcia. Nicole no pot plorar durant molt de temps. Al principi de la pel·lícula, quan Charlie comenta que està aixafant les seves emocions, es queixa que no sap plorar a l’escenari.
Per Nicole, aixecar-se, trencar el sostre significa començar a parlar amb el seu marit, discutir, defensar el dret als seus desitjos. Tanmateix, només és suficient per pensar en hipotètiques oportunitats perdudes, per queixar-se que es va sacrificar a la família, amb febles insinuacions que és dolenta i que no es tenen en compte les seves opinions. Té por, té por que Charlie torturi amb explicacions, sacsegi l’ànima i … no ho entengui.
Va resultar més fàcil per a ella sol·licitar el divorci, fugir que defensar obertament els seus desitjos. Al cap i a la fi, això requereix coratge, honestedat, sinceritat, obertura de les relacions. D'altra banda, algunes persones són tan tossudes en les seves opinions que és molt difícil trobar comprensió amb elles fins que no es produeixin canvis a la vida que els sacsegin i alterin el curs habitual de la vida.
I això és paradoxal: tant Nicole com Charlie, gent d’art, que juguen lliurement els sentiments d’altres persones, capaços de transmetre una àmplia gamma d’estats emocionals, no van poder establir una connexió humana entre ells. Mentides, afirmacions, supressió, comentaris, culpabilitzant els altres dels seus problemes en lloc de converses tan importants de cor a cor, discussions frances pròpies i no els sentiments dels altres. Parlant de “petites coses” de la vida, que són els components bàsics del fil prim de l’amor que uneix el cor de les persones.
Charlie i Nicole mai van aprendre a conviure, no es van convertir en parents els uns dels altres. Cadascun d’ells té raó a la seva manera, i va resultar que només el divorci va permetre als antics cònjuges escoltar-se, expressar allò acumulat i dolorós, revelar els motius del col·lapse de la família.
Dividiu però no governeu
Si els conductors no tinguessin un fill, podrien haver-se separat com a amics. O es van separar de rancors l'un contra l'altre, però hauria passat de manera més o menys pacífica. Però … tenen un fill, Henry. El fet que no tot estigui en ordre a la família es pot entendre veient el noi durant la pel·lícula: pateix restrenyiment, és poc atent i no llegeix bé. Els seus pares, per descomptat, l’estimen, cadascun d’ells el necessita i, per tant, es desenvolupa la lluita per Henry.
Charlie lluita perquè aquest és un fill, aquesta és la seva pròpia sang i els vincles familiars són importants per a ell. Els traumes infantils de Charlie també apareixen quan es sentia innecessari en la seva pròpia família; a la pel·lícula repeteix la frase: "El meu fill hauria de saber que vaig lluitar per ell".
Nicole sap que el pare no tindrà temps per tenir cura del seu fill, que Charlie no ha après a escoltar els desitjos dels seus propers, Henry patirà, de manera que el noi necessita més atenció materna. A la pel·lícula, la tossuderia de Driver es manifesta vívidament a Halloween, quan arrossega un noi cansat i ja celebrat per la ciutat amb la seva mare i els seus amics, obligant-lo també a vestir-se una disfressa que el nen no volia.
Feu que algú sigui més feliç
El fet que els canvis hagin arribat queda clar en els darrers fotogrames de la pel·lícula. Després d’haver passat un procés de divorci difícil i una conversa franca amb Nicole, Charlie finalment entén i accepta la seva soledat, veu la mesura de la seva culpa, de manera que obedientment comença a fer tot el necessari per veure el seu fill el més sovint possible, per estar més a prop d’ell.. Driver relega els seus desitjos a un segon pla i es trasllada a Los Angeles per crear un entorn favorable a Henry.
La seva atenció envers la seva dona i el seu fill demostra que no només es comprenia la importància del respecte a l’altre, sinó que, de fet, això es confirma. L’escena final amb cordons dóna una pista d’un desglaç de la relació, ja que Nicole apreciava la voluntat de Charlie de dialogar.
Juntament amb el director Noah Baumbaku i els herois de la pel·lícula "La història del matrimoni", els espectadors passen per un camí difícil des de l'egoisme i la dominació fins al desig de fer els altres més feliços i, en conseqüència, ells mateixos.
