Vestit creuat del segle XXI. Nois o noies. Part 1
Els homes s’han vestit amb roba femenina durant segles. Malgrat tot, l'interès del públic per la posada en escena i la pantalla continua sense deixar de fumar i, en nom de l'atenció del públic, els artistes masculins fan experiments arriscats amb la disfressa.
Com és, i aquí per eliminar, i aquí per eliminar?
Amor a la feina
La tasca, que l’heroïna d’Alisa Freundlich de la pel·lícula "Office Romance" lluitava per afrontar -dibuixar-li l’estómac i les natges alhora-, la realitzen sense esforç cada vegada més homes. Tanmateix, abans de començar a "netejar", primer han de … aplicar-se. Començant per un dels principals atributs de la feminitat: els pits i acabant amb les pestanyes i les perruques. Tot i així, per semblar una dona, heu d’esforçar-vos molt.
Els homes s’han vestit amb roba femenina durant segles. N’hi ha prou de recordar el teatre kabuki japonès, en què tots els papers són interpretats per homes. La història d’aquesta tradició és interessant, perquè tot va començar exactament al contrari: inicialment tots els papers de les representacions de kabuki eren interpretats per dones. Moltes representacions eren obscenes i la majoria d’actrius guanyaven diners obertament com a prostitució, com a conseqüència de les quals el kabuki rebia el sobrenom de "teatre de cortesanes cantants i ballants".
La "versió femenina" del kabuki va durar només un quart de segle. Quan l’ambient de disbauxa al voltant de les representacions teatrals va assolir la seva intensitat, les autoritats van prohibir a les dones pujar a l’escenari, substituint-les per homes joves i centrant-se no en les danses bàquiques, sinó en el drama. Tot i això, no va ajudar.
SENSE EL PAS DEL TEATRE
Anem a vestir ràpidament el cavaller amb la bruixa Brandford
W. Shakespeare. Bromistes de Windsor
Els joves actors van resultar ser un bocí encara més saborós per al públic; molts d’ells, com els seus predecessors, es dedicaven a la prostitució. Nois plàstics i artístics, bàsicament amb una imatge visual de la pell, es van lliurar voluntàriament a … homes. Aquest va ser el seu punt culminant principal: van servir tant a dones com a homes, proporcionant-los sexe anal i oral. Kagema, com se'ls deia, va guanyar un ordre de magnitud més que les prostitutes femenines, i el seu negoci va anar pujant. La paraula "kagema" encara s'utilitza en la parla informal dels homosexuals japonesos com a anàleg del rus "passiu".
Aquesta desgràcia va continuar durant un quart de segle més, després de la qual el shogunat només va permetre als homes madurs actuar a l’escenari, cosa que va convertir l’escandalós teatre en una representació sofisticada i bonica.
Avui en dia, les dones juguen de vegades en aquest teatre, però el kabuki es considera tanmateix un art tradicionalment masculí. Hi ha dinasties senceres d’actors masculins especialitzats en papers femenins.
A Anglaterra, sota la reina Isabel, només hi jugaven homes, i només ells consistien en la comparsa del famós Globe Theatre, en què el propi Shakespeare posseïa una petita participació. Va ser en aquest teatre on van tenir lloc les primeres representacions de la gran majoria de les seves obres. Així doncs, les primeres Juliet escèniques, Ofèlia, Desdemona i altres dones de Shakespeare van ser … homes.
Un altre exemple històric conegut de disfressa teatral el proporciona l'art operístic europeu dels segles XVII - XVIII, quan els cantants castràtics estaven a favor. Fins i tot el duc de Buckingham, conegut per nosaltres pels Tres Mosqueters, va convidar aquests cantants de veu dolça i afeminats a la seva casa de Londres per, com es diu ara, a festes privades.
La majoria dels castells llegendaris eren italians. Farinelli, Senesino, Marchesi, Bernacchi, Caffarelli: tots ells i molts altres els noms dels quals no ens han arribat, de tant en tant representaven a dones i representaven papers femenins en òperes.
Per exemple, Marchesi es va fer famós pel seu debut com a paper femení a l'òpera de Pergolesi "The Handmaidens-Madame" i, posteriorment, va cantar parts femenines més d'una vegada. Curiosament, ni el fet que fos un castrat ni la seva aparició a l’escenari amb un vestit de dona no van poder desviar l’atenció femenina d’ell. Els aficionats el van perseguir en massa; hi ha un cas conegut quan una senyora casada, que havia perdut el cap del seu cant, va deixar el seu marit i els seus fills i durant diversos anys el va seguir per tota Europa. Molts cantants castrats tenien fans femenines …
I, tot i que els castrats no només eren visuals per a la pell, sinó que sovint tenien so, oralitat, analesa … D'acord, aquest augment de l'atenció del públic femení recorda una mica la bogeria dels nostres dies, quan els models androgins eren efeminats i la pell puny i histèrica. els espectadors visuals de festes populars es converteixen en símbols sexuals i objecte de desig de centenars i milers de fans femenines (Sergey Zverev, Gauguin Solntsev, Andrey Pezhich, etc.)
Però tornem als nostres castrats. Molts d'ells van trobar el seu talent per a la reencarnació i altres usos, rient francament si algú de sobte decidia simpatitzar amb els "desafortunats eunucs". La naturalesa visual de la pell els va ajudar a trobar patrons davant d’homes influents que no eren indiferents als encantos femení-masculí de veu dolça …
Actualment, les parts escrites per als castrati són interpretades principalment per dones, i algunes de les òperes segueixen acumulant pols als magatzems, ja que no hi ha ningú que canti la majoria de les parts.
Posteriorment, en la tradició europea, totes aquestes històries amb disfresses van donar lloc al paper teatral de drag queen. Les drag queines actuals solen ser dones, i juguen el paper de nens i adolescents gairebé fins a la vellesa. No obstant això, les drag queens masculines també tenen prou feina, sobretot al cinema.
HOMES DE VIATGE: NO "TRANS …" UNA VEGADA?
… Al cap i a la fi, les dones pinten, per què no els homes?..
M. Vrubel
Avui dia, els artistes masculins que es vesteixen amb vestit de dona, gràcies a Déu, no han de dedicar-se a la prostitució ni, Déu n’hi do! - ser castrat. Però, per descomptat, hi ha costos relacionats amb la reencarnació transgènere. De vegades, els qui desitgen malmeten xafarderies a l’estil de “És un fagot!”, O fins i tot acusen de transvestisme. Bé, o almenys estan discutint tots els defectes visibles en l’aspecte que ressalta la imatge femenina, com un focus. I especialment impressionants representants de minories sexuals són bombardejats amb confessions romàntiques (diuen que les cartes dels fans gais arriben en sacs a Yuri Stoyanov).
Malgrat tot, l'interès del públic per la posada en escena i la pantalla continua sense deixar de fumar i, en nom de l'atenció del públic, els artistes masculins fan experiments arriscats amb la disfressa.
Les imatges femenines són explotades fermament i seriosament per Andrey Danilko (impactant Verka Serduchka), Igor Kasilov i Sergey Chvanov (alegres "noves àvies russes"); un gran nombre d'imatges femenines són utilitzades en les seves activitats creatives pel parodista Alexander Peskov, les estrelles de la televisió Sergei Svetlakov i Mikhail Galustyan, l'actor Yuri Stoyanov. Per cert, aquesta última, coneguda per la seva gamma còmica en la creació d’imatges femenines, va admetre en una entrevista recent que en algun moment “es va fartar de fer papers femenins” i fins i tot va exigir a la seva companya Ilya Oleinikov que es rasqués la seva bigoti perquè també “jugés”. No obstant això, per sort per Gorodok, veient a Oleinikov sense bigoti, Stoyanov va canviar d'opinió i va acceptar jugar a dones durant la resta de la seva vida.
Alguns transvestits, que intenten trobar una explicació lògica de la seva passió per disfressar-se de roba i roba interior de dona, solen citar artistes famosos que s’han disfressat de dames com a exemples. De la mateixa manera, només som personalitats artístiques i no estàndard a les quals els agrada provar diferents imatges. Però la reencarnació és una qüestió delicada. Una cosa és jugar a la interpretació, la finalitat de la qual és crear una imatge artística en un escenari o pantalla. Una altra cosa és vestir-se, causada per la necessitat irresistible interior del transvestit. Tot i que l’arrel d’aquests fenòmens és la mateixa: el lligament visual-pell d’un home, aquests dos i els que els miren tenen emocions i sensacions completament diferents de la imatge femenina transmesa al món.
En els papers femenins, es van assenyalar molts actors llegendaris i vius. A les pel·lícules estrangeres en diferents moments van brillar: Tony Curtis i Jack Lemmon - belleses de Daphne i Josephine ("Només hi ha noies al jazz"), Dustin Hoffman - Dorothy Michaels confiada ("Tootsie"), Robin Williams - un acollidor pensionista - mainadera dels seus propis fills ("Mrs. Dayfire"). Fins i tot símbols generalment reconeguts de masculinitat i "homes del món" com Arnold Schwarzenegger i Gerard Depardieu, van aconseguir brillar amb el vestit d'una dona: Arnold - amagant el ventre d'un home miraculosament embarassat ("Junior") i Gerard - retratant un aventurer disfressat) ("Vestit de nit").
Els nostres artistes nacionals han afrontat papers no femenins amb menys talent. N’hi haurà prou amb recordar a Alexander Kalyagin en el paper de la tieta-amant Donna Rosa ("Hola, sóc la teva tia!") I Oleg Tabakov com a mestressa de casa de Miss Harpy i Miss Furies ("Mary Poppins, adéu"). I el colorit que té Mikhail Efremov en la roba femenina de la pel·lícula "Super-testa for a loser"!
No obstant això, aquests personatges són més aviat còmics i caricaturitzats. La majoria d’actors masculins amb roba femenina semblen tan ridículs que només provoquen un efecte còmic, que és el que se suposa que ha de fer el seu vestit. En el seu fons, les imatges de pantalla creades per artistes visuals de la pell tenen un aspecte molt femení … Recordeu com l’home Alyosha Korsak es va disfressar d’un piadós tímid Annushka? Amb un maquillatge mínim, vestit amb "dames", semblava una nena … Com va admetre Dmitry Kharatyan en una entrevista amb "MK" sobre com vestir el seu heroi de pel·lícula, "no el volia dotar de trets femenins més delicats. " Bé, ho va fer.
Yuri Chursin, increïblement orgànic en el paper femení en la representació del Teatre d’Art de Moscou. "Prima Donna" de Txékhov va dir que gràcies a aquest paper va aprendre molts secrets de les dones i fins i tot va provar alguna cosa de la "vida de la dona": va comprar mitges, per exemple, o va triar cosmètics per a la seva heroïna. Quan els periodistes li van preguntar si li agradava tot això, l'artista va respondre amb entusiasme: "Com! És improbable que les meves impressions siguin d’alguna manera diferents de la sensació de la dona en triar un pintallavis ".
Al mateix temps, Sergei Rost i Dmitry Nagiyev van fer dames força exòtiques al programa "Compte, modern!" Amb un maquillatge brillant, amb faldilles coquetes o bates, aquestes dues dones reencarnades, tot i que còmiques, però força femenines.
Per descomptat, no tots els artistes que proven una imatge femenina corren el risc de repetir aquesta experiència. “Després de jugar com a dona, no tinc por de res. El més difícil va ser la mateixa idea de fer de dona! - Així és com Valery Meladze parla de la seva experiència de cross-dressing, que en un dels seus vídeos va interpretar el paper episòdic d’una bellesa pop. Segons el cantant, tota la seva naturalesa masculina resistia salvatge a la reencarnació, sobretot quan se li aplicaven pits artificials … Tot i que, malgrat el lligament visual-cutani, el vector de referència d’aquest polimorf encara és anal i li és completament aliè. disfressar-se de dona.
Bé, es tracta d’una reacció masculina completament natural, que no és habitual per a tothom. Molts homes, que es transformen exteriorment en dona, experimenten una elevació emocional, alegria i alleujament. I hi ha una explicació per això, perquè a molts d’ells vestir-se amb un vestit de dona dóna una sensació de seguretat.
Continuarà…
