Mort de música o música de mort
Vam tocar i tocar, vam inventar nous instruments, nous gèneres, vam cantar, vam escriure poesia! Necessiteu una mentalitat especial per crear poesia. Els poemes són la mateixa música, només sonen en paraules … Vam escriure i admirar les nostres cançons, poemes. Així la vida continuaria i continuaria …
Un cop vam ser pianistes, violinistes … Vam escoltar la música de les esferes i vam crear les melodies de la vida mateixa, fent que sonés exactament tal com ens semblava davant nostre: trist, revitalitzant, excèntric, esvaït, bombollant. La nostra música era estimada pels altres, especialment pels intel·lectuals visuals sensuals: “Oh, que bé que toca, l’ànima canta! . Entre la gent normal, la música formava part de qualsevol esdeveniment important i festiu. La música va unir les persones amb un poderós flux d’un estat d’ànim únic, l’estat de la naturalesa, que portava en si mateix, que va desbordar i obligar a tots els que hi vivien a l’uníson en aquests estats.
Vam tocar i tocar, vam inventar nous instruments, nous gèneres, vam cantar, vam escriure poesia! Cal crear una mentalitat especial per crear poesia. Els poemes són la mateixa música, només sonen en paraules.
Vam escriure i admirar les nostres cançons i poemes. Així la vida continuaria i continuaria …
Som especialistes en so
El vector sonor és l'únic vector que té com a tasca comprendre la naturalesa immaterial. Aquestes persones tenen un desig innat de centrar-se en el seu "jo", en els seus estats interns, i també tenen la capacitat i la capacitat d'expressar les seves comprensions. Des de temps antics i al llarg de la història, les persones sonores han compost música i han inventat instruments musicals, amb l'ajut dels quals expressen estats que no es poden veure ni tocar amb les mans. Aquests conjunts de sons no aleatoris van néixer al cap de l’enginyer de so, només quedava expressar-los. I, per descomptat, l’enginyer de so ho va fer, obtenint així un estat d’ànim harmònic, el gaudi dels seus desitjos.
El desig sonor creixia i creixia … Ja esdevenia insuficient per expressar les sensacions interiors del món i de la natura, les idees filosòfiques apareixien com un desig de designar la naturalesa de les coses amb una paraula exacta. Els van seguir idees de transformacions socials, capturant les ments de nacions senceres, intents d’explicar l’univers mitjançant ciències exactes, obligant el món sencer a parlar de la relativitat del temps i l’espai …
A finals del segle XX, el desig sonor ha crescut encara més: els enginyers de so actuals no estan plens de música, filosofia, religions de tota mena ni mètodes impotents d’autoconeixement. El desig opressiu de conèixer-se a si mateix, sense trobar sortida, s’expressa mitjançant la depressió, i aquest greu patiment no es pot compensar amb cap benefici material
Tons gris negre, cabells despentinats, ungles mossegades … En una habitació àmplia, un home amb guitarra s’asseu en un tamboret. A terra hi ha trossos de paper trencats amb partitures … un tros fallit. No és una obra mestra. Un despropòsit … El nostre desig s’ha convertit en enorme i avui volem extreure l’impossible de la música, extreure’n tot, però no s’adapta a tots els sons d’aquest món. Arrencem les cordes i trenquem les claus en un frenesí fanàtic … El pou està buit? On és la nostra vida? Ja no és … Però el desig té set, ho exigeix !!! Ara no tenim temps per delectar les nostres oïdes amb el desbordament de paraules i sons. Almenys per ofegar el sofriment amb el rugit de les guitarres elèctriques, la mòlta de metall, el rebombori dels baixos: destruir, matar, barricar el canal auditiu de la percepció, cremar aquest pont entre el teu crani i el món exterior, deixar de sentir-lo completament!Amb veus ensordidores, extreu una nota que fa caure el cervell: cremeu un nervi. I durant una estona, fins i tot per un moment, sentiu alleujament.
Atura. On va anar la gent alegre que una vegada es va divertir i va caminar cap a la nostra música? Ara estem envoltats d’altres persones. No és gens divertit … El nostre estat ha canviat i el nostre públic ha canviat. Ens vam quedar sols amb el nostre "jo", cridant de patiment, ara traiem aquests estats a les necessitats del mateix que nosaltres. Aquesta música s’ha convertit en la quinta essència del nostre DOLOR. Compartim depressió, pensaments suïcides, fantasies aterridores amb aquells que ho accepten amb agraïment. No només amb els sons apagats per la depressió, sinó també amb els espectadors atrapats en la foscor de la por primigènia, els amants de sacsejar-se amb l’horror de la mort, el mal desconegut i el més enllà. Els espectadors, que s’amaguen en va als laberints del seu principal engany personal: convertir-se en objecte de les seves pròpies pors, fingir ser malvats i malvats,per enganyar-la amb l’atrezzo del seguici extern. I, per tant, unten els llavis amb esmalt de sabates, es cobreixen la cara amb llargues serrellades, es vesteixen amb roba negra … I fins i tot vaja, fa por imaginar-ho! - al cementiri, per no tenir "por" de la mort allà als sons del deathmetal. Quina ironia …
A diferència dels especialistes en so, les persones amb un vector visual no tenen un desig innat de concentració, la capacitat d’abstracció del pensament i l’oïda musical, però tenen una amplitud emocional rica: des de les experiències inferiors de por animal a la mort fins a les experiències superiors del eufòria de l'amor. El vector visual a nivell de fenòmens socials interactua estretament amb el vector sonor. Moltes manifestacions del vector visual són d'una manera o altra la transferència "terrenal" d'estats de so imperceptibles. Per exemple, escenaris visuals i clàssics sonors. Creença visual en els esperits malignes, presagis, endevinació com a reflex pla d'aquests "signes del destí" que veu el misteriós enginyer de so i que intenta desentranyar en tot. Hippies visuals amb drogues suaus i rockers de so amb altres durs. Finalment, hi ha una cultura que es desenvolupa arran d’una idea filosòfica.
Les persones que ens envolten ens miren amb por i rebuig. S’allunyen de la nostra foscor, no volen que alguna cosa enfosqueixi les seves vacances. Ens rebutgen com una gàbia malalta embolicada amb drogues, shiza, mantell negre de roba i foscor d’ànimes.
D'acord, d'acord, no està tot perdut. Anem als nostres col·legues d’elit: violinistes i violoncel·listes, pianistes i directors del Conservatori. Són bells i sofisticats, ho tenen tot al més alt nivell, així com les estadístiques de suïcidis entre ells …
La música, segons la nostra veritable i sòlida comprensió, ha mort, i només uns pocs encara en poden treure contingut suficient. Aquests són aquells que van tenir la dubtosa però còmoda felicitat de tenir un temperament baix, un desig sonor feble, insuficient per vessar el dolor cridant de les preguntes a les quals no hi ha resposta.
Per a la majoria dels especialistes en so de les darreres generacions, és TOT o res, la LLIBERTAT o la mort, una opció a favor de comprendre les profunditats del propi jo, perquè no hi ha cap opció en la mort.
És impossible reconciliar-se i canviar d'opinió, "ser com tothom", no hi ha moviment enrere. Deixeu de no jugar a les cordes d’una ànima malalta! Dona descans a un cor cansat: tothom que encara no hagi trepitjat el camí del fals encant de la música pesada. I trieu un futur global per vosaltres mateixos. Cada un de nosaltres. Per primera vegada. Sense precedents. Capaç. Adonar-se'n. Tu mateix.
